繪圖留子孫

繪圖留子孫



陳榮仁老來獨對筆和紙 李欽賢



台南縣官田鄉幾年前搬來一對老夫婦，他們是來和事親至孝的兒子同住的，因為下一代的事業在這裡，老夫婦確已卸下了一輩子養家活口的重擔。賦閒在家含飴弄孫，本是一般老人排遣的方式，有時難免無聊至極；但是像這對老夫婦，丈夫握管揮毫，夫人在旁照料的鏡頭，真不愧是老人家美育的極佳典範。這位兒女有成，晚境圓滿又懂得自娛娛人的老人家，就是陳榮仁先生。



一、公學校的小畫家

一九二四年陳榮仁生於苑裡，初學教育也是在苑裡養成的。彼時苑裡公學校隸屬苗栗郡新竹州，從三年級開始，每有節會慶典，陳榮仁就本天賦的手筆，畫些有關端午、「鯉幟」(五月男童節)或小心火燭、交通安全及準時觀念等等壁報，美化校園又兼時令教材之用。高年級起，他的小畫家創作，又被送至新竹州參加圖畫比賽。陳榮仁未必有什麼畫家的夢，可是獨擅繪圖的巧手，卻奠下往後學習其他技藝，均能得精湛到家的本領。

陳榮仁十四歲自苑裡公學校畢業後，有七年間學得製餅的好手藝。他膝下有七位子女，至今猶念念不忘老爸晚年興致一來做糕餅，口味獨特，令人垂涎。

此間，陳榮仁因親戚牽引，與草蓆生涯結下不解之緣。



二、開發草蓆工藝的功臣

眾所周知苑裡和大甲有台灣最出名的草蓆類名產，由於此地生產三角藺草，幾十年來農家婦女當作業餘手藝，以補助生計。苑裡是產地，集中大甲運銷，結果使得大甲的名氣超過苑裡。陳榮仁是從織蓆開始學起，當時還不到二十歲。不多久，日軍在太平洋節節失利，內地兵員已不敷調配，決定在台徵兵。日本戰敗前夕，陳榮仁應召入伍，編派在「大日本帝國海軍」兵種服役。那是一九四四年統治當局徵召台灣兵第三梯次。彼等正等待著開往日本佐世保海軍基地受訓，沒想到運兵船在高雄外海擱淺，遲遲未下達出航令，日本居然已先投降了。

戰後陳榮仁一度開餅店，當其時，專銷上海的大甲蓆，因逢一九四九年國民黨撤守台灣而斷線。後來是日本商社來訪大甲，直接找陳榮仁合作。陳榮仁天生的美術細胞，瞬間轉化成設計頭腦，開發了手提袋、帽子和日本式夾腳木屐等新產品，無意中創造了大甲蓆外銷日本的黃金時代。

大甲蓆是日治時代台灣三大特產(米、糖、大甲蓆)之一，戰後又一躍而為外匯的主要來源，陳榮仁神采飛揚地說：「產業界利用此外匯，買回來紡織品原料，又帶動了台灣工業時代起飛」。在這個功勞上，端賴陳榮仁打樣精編的產品，其實早已埋下晚年畫畫無師自通的伏筆。

最初大甲蓆銷日，日本剛從戰後廢墟中復甦，大甲蓆尚被日本人以奢侈品看待，代理商社僅有一家；但是六○年代起，日本經濟空前景氣，大甲蓆已開放自由進口，從而台灣產業間競爭加上稅法更迭，六○年代末大甲蓆經營者為躲稅出走，因憂煩跳樓，或抑鬱以終者頗不乏人，最後導致大甲蓆生產全面收兵。

然而陳榮仁猶不死心，他又發明了一種結合別地草種，透過染色，開發而成的產品，才真正的樹立了自己的事業。以前那些專對日外銷的設計，並沒有專私權的保障，只是有錢大家賺，造成同類產品大量生產。現在坐五望六手藝爐火純青的陳榮仁，正耐心地教導來自韓國的女工藝家，怎樣配草種，怎樣染顏色，而且要耐用，要不褪色……。



三、六十歲提起畫筆

一甲子活動在苑裡，得意在苑裡的陳榮仁，六十歲參與苑裡蓬山美術社的畫友聚會，而有了業餘繪畫消遣的念頭。這是苑裡的醫師和美術老師們發啟的美術會，此後陳榮仁果然從手創的事業，真正引退的七、八年來，已經累積了一些作品。

什麼勇氣使他老年提起畫筆？這或許與他早年手工藝求藝求精的思維與膽識一脈相承。創作，本來就是他的欲念，畫下去，又有他的堅持。陳榮仁當過日本兵，嚐過千錘百鍊的滋味，歸根結底就是要有耐心。他看盡台灣人唯利是圖，結論是人們有賺頭就爭得頭破血流，他看大甲蓆興衰起落，都歸咎於此。這兩種體驗和所得的教訓，勢必又將寫下他素人繪畫奇蹟式的美談。



四、無為而畫猶有好學之心

如今已屆七十的陳榮仁，在官田三代同堂的家居中過著清閒悠適的繪畫生活。寧靜的環境，氣派的宅第，可以見之晚輩在企業界的成就，老夫婦足以安心怡養天年。陳榮仁硬朗的身子，赤潤的氣色，宏亮的聲調，證明他揮灑彩筆遊刃有餘。奈何年青時培養起來的工藝家一絲不苟的精神，儘管現在是無所為而畫，依然充滿著好學之心。

他那種學什麼必須像什麼的手藝，對自己的繪畫居然也有相同的要求。於是每回遊山玩水，一定仔細觀察光在自然中的變化，水在大地間的流動，所以只要看畫展，他會仔細研究別人怎麼畫，也挖出問題，鞭策自己改進。

陳榮仁的素材主要為水彩，Arches的對開紙上，正好提供他一再琢磨，不到滿意決不甘休。他畫畫都藉取材照片來放大佈局，他率真地說：「大陸有太多美麗的景色」，澎湖也有他鍾情的地方，最近還畫殘存的瓜窯憶往。至今陳榮仁猶是單純地應用紙和筆，因為陳榮仁老來提筆，觀摩人家的作品多，抒發自己的故事少，因此筆跡有相當程度的學習意味，浮出於畫面的難免有訓練的過程中的樣板。雖然如此，樸素畫家每一張畫背後潛藏的原魂，是不容忽視的，當技巧達到一個定點時，故事必然呈現，我們要耐心地等待。

陳榮仁畫畫，只存著一個信念，他要「畫圖留子孫」。那麼多的子孫圍繞著他，稱讚他的作品，他說：「喜歡你們就拿去」。竟以成為他樂此不疲的心靈寄託，如此知足常樂的老人，有誰能比得上呢？

老人問題燃眉之急的當前台灣社會，陳榮仁沒有人刻意去造就他，輔導他，可以說百分之百的志趣和十足自發的心願，連子女都慶幸他老人家有這麼一樣消遣之道，令大夥兒鬆了一口氣。



五、悠閒自適以畫會友

晚近五、六年來，是陳榮仁作畫較勤的階段。有幾位當地青年畫家發現了他的天賦，但確實也沒有干擾當他。倒是陳老先生一直很謙虛地希望人家指導他，老先生隱居鄉村，所知道的也僅有台南縣的美術活動，偶爾也聽說「省展」，竟也躍躍欲試，倒是沒有很堅持。至今什麼名畫，什麼當代畫壇名家，全然無所聞，也從未讀過美術雜誌。

資訊封閉又畫慾沸騰，向來是素人畫家的特質。今天陳榮仁越畫越勤，鼓勵的聲浪也越來越多，自己求好心切也越發挑剔。陳老先生有他自己的標準，而且標準將與日提升，但最好由他自己去判定，如此個性才容易顯彰，否則畫友一多，意見過雜，反而容易扼殺了個性。

素人畫家原本擁有「不會畫」，卻不畫生命力無以釋放的衝動，但見非合理的景象組合，非理性的奔放色彩，反透視的造型原理等等，這一切都在陳榮仁精明的眼力和冷靜的心思下，無從施展。陳榮仁的題材全為風景，偶有點景人物，結構堪稱緊密厚實，反而少有素人畫拙筆遊戲的痕跡。根據判斷，若假以時日會愈發圓熟，是否還能保有素人畫家的純真特質，有時候端看他所潛藏的樸素原魂能不能引爆，那就有待觀察了。